纵观整个香港电影的发展史，一定离不开一个人，他就是张国荣。
在百余年电影的辉煌故事中，香港电影如明珠般璀璨，带给我们不一样的精彩，震撼，甚至感动。而张国荣主演的电影，却伴随了香港电影，从辉煌走向衰落。
在香港金像奖的“百年百部最佳华语片”中，张国荣以八部经典，荣登了所有华人演员之首的桂冠。
他就是这样的令人骄傲，从影26年，亲眼见证了整个香港电影的崛起，而他主演的电影，如《霸王别姬》《阿飞正传》也成为一幕幕难以超越的经典形象。
正如他所言“人说猫有九条命，而作为演员就拥有超过九条命，因为每一个角色都是一条生命。”张国荣作为一代巨星，在他所主演的56部电影中，每一个塑造的人物形象，都是那样与众不同，标新立异。
如今，张国荣已经离开我们整整十七年，在这样一个时刻，我想通过它曾经他主演过电影，一起缅怀曾经的张国荣，通过作品，走进他的世界。
峥嵘岁月，除了努力还是努力对于一个演员而言，没有谁的道路是一片坦荡。哥哥张国荣更是如此，曾经他，为了能够实现一个当演员的梦想，为了能够留在娱乐圈，不惜和家人闹翻脸，而他的家庭，在当时是有钱有名的大家庭，而张国荣也刚从英国留学归来。
起初的他，很难被家人理解，为此，他独自离家在外面租房子住，甚至自己入不敷出啃方便面，也不愿意跟家里要一分钱。
这样倔强的他，也曾躲在黑夜的阳台上放声痛哭，白天也努力工作，忍受着别人的辱骂。对他相处很久的女朋友求婚，都被拒绝。
但这一切，都没有彻底打垮他，反而让他更加珍惜每一个登台表演的机会，每天刻苦练习唱歌和演技。
这样的坚持，一晃就是八年。
这八年里，忍受了一般人所难以经历的苦难。对于张国荣的想象，你可能对《霸王别姬》中的虞姬感到称奇，但你一定想不到他主演的第一部电影《红楼春上春》，是三级片。尽管，成名之后的他，也主演过如《色情男女》《春光乍泄》这样的三级片。
但后者是拿过大奖的经典，前者纯粹的是依靠感官刺激。
他亮相荧幕的第一个人物形象，就是他最钟爱，最喜欢的《红楼梦》中的贾宝玉。但这个贾宝玉，却是一个放荡不羁的风流少年，影片的故事，讲述更是各种粗制滥造的情色片段。
对于此，后来也曾有人建议他，将这部电影的版权全买回来，而他则早已不再是当初的张国荣，不被小事所斤斤计较。而他，也将贾宝玉的那种“浊世佳公子，翩翩美少年”的形象，完美地呈现了出来。
正是这部电影，让我们看到了他曾经的不堪，曾经为了梦想，所付出的努力和沉淀。
除了电影，唱片的销量也是不尽如意，这样的遭遇，对于他而言，看不见未来的希望在哪里。以至于，他的第二部电影《狗咬狗骨》，是全片没有台词的龙套演员。
不过，在《狗咬狗骨》中，却结识了黎小田。对于他，在香港的乐坛界有着举足轻重的地位，有着“音乐教父”的美称。而他则一眼看中了张国荣，成名之后的演唱会，也都是黎小田亲自担任的音乐指导。
不过，对于张国荣印象最深的，最难忘的，是他刚出道是饰演的配角。特别是在第三部《喝彩》，他作为青春校园片潮流的开山之作，但在电影中饰演的角色却是一个反派。对于新人而言，这无疑是一个打击，正所谓“一入奸门深似海”这样人物形象的定型，就注定了难以有坦荡的星途。
迫于压力，只能“忍辱负重”，以至于后来的多部作品，如《失业主》都是配角反派的形象。
香港的有句俗语“连张国荣也要熬十年”正是映照了他遭遇。
不过，也正是他的这种“能忍别人所不能忍”，才有了他演技的沉淀，后来的辉煌。
纵观他一生的作品，每一部都是意犹未尽。除了电影之外，主演的第一部电视剧《我家的女人》，这对于张国荣而言，是意义不同的一部作品。它获得了第十六届芝加哥国际电影节金奖和第一届英联邦电影电视节银奖，尽管奖项在国际上并不很出名，但对于刚出道的张国荣，无疑是一剂强心剂，让他的付出得到了肯定。
同时，这部作品也让他认识到了著名作家李碧华，为之后两人合作的《胭脂扣》《霸王别姬》奠定了基础。
漂泊不断的张国荣，随后也主演了多部电影。如讲述青年人奋斗经历的《失业主》，别样懵懂苦涩的青春片《柠檬可乐》，香港青春片巅峰的《烈火青春》。
可以说，他的每一份努力，都是坚持留在娱乐圈的结果。此时的他，尽管不知道黎明什么时候会到来，但依旧没有停下他的脚步。这一份努力，承受了一般人所不能承受的，收获了一般人所难以企及的高度。
显露锋芒，论英雄豪杰当属今朝一个人的成功，天赋固然重要，但更多的是背后的努力，以及机遇。对于张国荣，自1977年出道以来，直到1983年，出现了事业上的转折点。他加盟华星唱片公司，在黎小田的指导下，再次登上乐坛。
他推出的首部唱片，就夺得了金唱片大奖。并且主演的《烈火青春》在这一年的金像奖上，获得了一个影帝提名。
而且他，之后出演的《鼓手》则让他完全告别了反派配角的形象，第一次以正面人物的男主角登场。这部电影尽管平平淡淡，但其中不乏蓬勃的青春气息，以及积极上进的理想精神。
其实，对于张国荣电影中塑造的人物形象，很多更像是具有反叛味道的青年偶像，放荡不羁，颓废前卫。更被称为“香港的詹姆斯狄恩”
他的这一形象，最生动的体现在他的电影《第一次》中，讲述的是一个社会问题青年的故事，他所表现的更像是，上世纪八十年代香港“迷茫一代”的青年，大量的描绘社会青年问题。
其电影质量，更是不在《为你钟情》《龙凤智多星》之下，主题曲《曾在路上》，更是使得当时的宝丽金唱片公司风行一时。
透过歌曲，看遍世事浮沉。
关于香港电影的辉煌，最离不开的就是邵氏电影，其中武侠，动作代表了一代香港电影的精彩。张国荣和邵氏的合作，精彩的作品之一就有《杨过与小龙女》，他所饰演的杨过，对于刘德华，古天乐饰演的角色，只能说各有千秋。
对于这样一部动作戏，对于他而言，也是有一定的难度。被武师呵斥，甚至在剧组拍戏，在石柱上撞的头破血流。
这样的遭遇，不仅没有让他屈服，更让他的性情越挫越强。特别是在当时鱼龙混杂的香港娱乐圈中，这样的态度更是难能可贵。
紧接着1984年，一首《Monica》让他彻底的翻身，一跃成为炙手可热的巨星。这首歌曲，作为香港音乐史上里程碑式的作品，也被评为港台“世纪十大金曲”的冠军。歌坛显露头角，让他被歌迷所追捧一时。
同年也在电影《缘分》中，和张曼玉首次合作。
如今再看这部电影，已经没有太多水花，不过张国荣在其中看似随意的表演，但在演技上是交足了功课。
同时也客串了，看起来与以往客串电影不同的电影《三文治》，尽管，对于他客串过很多电影，但对于当时他而言，身份和角色的差异，让人费解。
对于此，正是因为他的好朋友著名造型师刘培基的投资。
同时客串的《圣诞快乐》作为一部贺岁片，尽管张国荣在其中的戏份不多，但在当时却位居票房榜第二，成为香港电影的经典喜剧之一。
除了客串之外，也其他人的合作，也塑造了一部部经典。如王家卫首次合作的《龙凤智多星》，和张艾嘉，张叔平合作的《求爱反斗星》，以及和李丽珍合作的歌曲《为你钟情》。
这些作品，如今看来无一不是经典。特别是《为你钟情》，黄霑作词。
成为了那个年代，一代人最深沉的回忆。
相比歌坛的成名早，张国荣在影坛真正的崛起，是在吴宇森导演的《英雄本色》中。特别是与周润发，狄龙的合作，让它成为了一部难以逾越的经典。
同时，周润发通过小马哥这个形象，也彻底的走进了观众的内心。一股英姿飒爽的正气，如今再看依旧让人荡气回肠。
在感慨电影的同时，也为其中深深的兄弟情，而感到热泪盈眶。
次年，和王祖贤主演的《倩女幽魂》则真正的展现了他的风格。一位瘦弱不堪的书生宁采臣，也非常契合张国荣的气质。
这部电影，天马行空的塑造，无拘无束的魔幻表达更让它成为了一代经典。
影坛的大方色彩，使得他有了更多的发展空间。于是，在接下来的几年里，产生了很多经典。如《胭脂扣》《日落巴黎》《阿飞正传》《纵横四海》等多部，透过影片，更能看到时光中，张国荣的那一抹豪情。
特别是《胭脂扣》，尽管对于李碧华的众多小说，它的并不出众，但在小说短短的八万字之间，却写尽了时空流转爱火翻腾人面变异。
而对于电影而言，其中的改编，可谓是同样充满了寄望。特别是对于导演关锦鹏而言，正是想通过镜头来表现，原著中那个楚楚可怜，有惹人疼爱的弱女子。
张国荣饰演的十二少，是一副丰神俊朗，珠圆玉润的翩翩公子形象。一出场，就让人眼前一亮。与如花的眼神不断交锋中，那种紧紧相逼，情挑诱惑，欲拒还迎，在音乐中展现的淋漓尽致。
真不愧是经典的华语爱情电影之一。
在《阿飞正传》中，更让我们真正的见识到了一个别样的张国荣，特别是那种无厘头的交友方式，矫情的对白。现在看来，都显得如此浪漫，深沉。
也正是这一年，张国荣宣布退出歌坛。这无疑是一磅炸弹，炸响了整个香港娱乐圈。
在影片中，张国荣饰演的阿飞，是一个被遗弃的孤儿，就像一只无脚鸟，不断的漂泊，直到死亡。
“我听别人说这世界上有一种鸟是没有脚的，它只能够一直飞呀飞呀，飞累了就在风里睡觉，这种鸟一辈子只能下地一次，那一次就是它死的时候”
而他在其中这一段独白和独舞，更成为了华语影坛最经典的段落之一。
这一段正展现了他的实力，张国荣以偶像歌手出身，在80年代，他的歌声可以说是独一无二，同时配合舞蹈的韵律，也使得他这一段表演，更加的精彩。
《阿飞正传》可以说，是对张国荣影响最大的一部电影，使他的演技到了更高的层次，除此也让他在电影界得到了认可，更坚定了他从事电影事业的信心。
尽管之前，仅有有过三次金像奖提名，但这在金像奖历史上，第一次由一名歌手获得影帝桂冠。
不得不承认，此刻他已经达到了人生的巅峰。
谁与争锋，辉煌之下的不断发光发热一部《阿飞正传》让张国荣书写了属于自己的传奇，他的更多经典，更不应该被遗忘。吴宇森导演的《纵横四海》就是其中一部。
影片使得张国荣，周润发，钟楚红成为了“最默契拍档”，三个人的志趣相投，每个镜头下的表演都显得那样干净，流畅，而且韵味悠长。
特别是其中那一段风靡一时的国际舞会，将张国荣的舞蹈展现的淋漓尽致。
值得一提是，在拍摄期间，每个人之间的默契和交情，如今再看依旧能够体会到影片背后的深情和诚意。
结尾，三人一同坐在跑车上的风景，令人无比惬意。
电影不仅仅是一种艺术，张国荣曾经也拍过一部，关于振灾的电影《豪门夜宴》。背景就是1991年的中国华东地区特大洪涝灾害。
各界纷纷响应，对于此，香港演艺圈拍了这部《豪门夜宴》，可以说这部电影，集合了当时的众多影星，曾志伟，梁朝伟，张学友，任达华，洪金宝等等。如今这部电影，也被评为“一百部最佳华语片之一”。
当然，影片中还有一段张国荣和郭富城的对手戏，别样的精彩。
对于张国荣最经典的电影，除了《阿飞正传》，就要数《霸王别姬》最经典。这对于华语片而言，已经不再是一部简简单单的电影，而是一个难以挥之不去的烙印。
作为一部史诗巨作，在1993年的康城，备受瞩目，格外亮眼。特别是张国荣，一个被忽视的香港演员，完美的演绎了一个高难度的角色，受到的赞誉更是前所未闻。
即便以一票之差，与戛纳影帝失之交臂，但却让他的眼光彻底打开。第一次接触到中国传统文化精髓，第一次震撼世界影坛。
这样的成功，足够让人称道。
而电影中，程蝶衣饰演的虞姬，更充满了很多唏嘘，很多人可能不理解，他对于段小楼的感情，但透过张国荣，看到了一幕高潮迭起的舞台，以及深入骨髓的悲凉和绝望。最终，程蝶衣彻底毁灭了自己，成全这个名字，彻底的活在了故事中，这样的释然，真可谓人生何处不相逢。
曲终，人散。这部电影如今再看，依旧直戳内心。
对于哥哥张国荣，留给了我们太多经典。他对于电影事业，所作出的贡献，更不应该被遗忘。
对于哥哥张国荣，你还有什么想要表白？
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