很多戏迷朋友们都爱听戏看戏兴致来了还要唱上几句，可是如果没有经过专业的训练一开口就容易“大白嗓”其实这是没有掌握气息的运用，但是在戏曲中很少单独来练“气”一般都是结合练声来进行的，即“遛嗓子”“喊嗓子”“吊嗓子”其主要目的是练习气息的控制，把气练好了再配上一些演唱技巧，唱戏就会好听多了，专业演员是如何练习气法的，一来看看吧~
旧时的戏曲演员，通常每日清晨早起，步行至空旷之所或无人之地（以河边或城墙根为最佳）遛嗓吊音。一则可以屏气凝神听到自己的回声，二则这些地方空气较为新鲜，对嗓子大有裨益。
具体步骤通常是：
第一步
呼吸新鲜空气，并要感到气息吸进，由腹中前面而入，存至腹内，再慢慢由两肋归腹后面再徐徐放出来。吸气时，要多用鼻子呼吸，口微微张开来帮助，即使气息不够也不要过于张大嘴巴，因为这样会被冷空气刺激嗓子，容易引起嗓子发痒或咳嗽。
第二步
呼吸时要挺身昂首，目平视，舌抵上腭，由鼻中轻轻吸气以意送至小腹（即丹田），所谓“一吸便提，气气归脐”，再慢慢放松两肋，收紧小腹，将气息逐渐从口中呼出，但不可出声，即所谓“清气换浊气”。这样从散步时的自然呼吸，以及这种有意识的深呼吸练气，便是传统戏曲中的“遛嗓子”。
第三步
在深呼吸数十次之后，口腔、鼻腔、喉咙、肺部已逐渐适应了清晨寒气的刺激，就可以开始“喊嗓子”一般是以“咿”、“啊”、“呜”等字来喊，喊时要将腰部挺直提气，由丹田用力（当然不要只用喉咙部分发声），从低渐高、由弱渐强，将一口气慢慢送出。
喊嗓子后，喝少许白开水，休息片刻后，就可以用乐器伴奏来吊嗓子了
具体要求：音要细而尖锐。主要是今后能用在舞台上表现悲和喜，有独到之处。若唱到特别高的音时，不要挟偻着嗓子往外挤，或唱出了“鬼音”，需憋着小肚子徐徐用力，口中上腭要尽量向上缩紧，嘘着出音，音腔轻过，要锐而深。再不然，则先不要唱这个音，待掌握好板眼让过去，再接着唱下一个音，行话称为“搭过桥”。什么时候这个音能达到了，再继续往高唱，循序渐进。
传统戏曲中的气息运用，往往能够做到吸气时外部看不见，气吸得深、吸得自然，唱起来喉咙不使劲，发声自然。要养成在一开始唱任何一句或一字时轻轻呼气的习惯，使声音由轻到重。这样不伤嗓子，使它经累、持久。刚开始练习时，宜慢速，待熟练以后，掌握了由轻到重的声音，呼吸过程缩短，就不会影响到演员唱快速的音调。
只有把气用对了地方，眼睛才能有神，声音也才会有情感
京剧老前辈李洪春先生有很精辟的说法，他说：戏曲表演有13字的诀窍，即：“喜、怒、悲、欢、忧、思、酒、醉、颠、狂、疯、泼、荡”。
诀窍要点：
喜——一派正气，气要放得正、用得稳。
怒——气在胸中转圈圈，越怒，气转得越紧。
悲——用喘气，如悲痛至极，眼泪欲落时，“贴气”把泪收住。
欢——气要充满前胸。
忧——用砸气，把气往下砸。
思——用憋气，将气停于胸中。
酒——（微带酒意）用喷气，把气从胸中喷出来。
醉——气要取中，自然松弛。
颠——（神经失常）要来回换气。
狂——（狂傲）要上下抽气，横憋。
疯——左右贴气，将气紧贴两肋。
泼——提气后将气分向两肋。
荡——气往上冲，直奔两肩
看了以上的练气方法你学会了吗，但理论归理论还需将理论融入到实践当中，这样才能融会贯通、熟能生巧，在刚开始练习的时候不要过度用嗓，戏唱的好不好听倒在其次，保护好嗓子才是关键。
转自：聊京剧
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